Текст: Татиана Данко
На данный момент сборы нового фильма о дружелюбном соседе Человеке-пауке превысили 2,2 млрд долларов, что позволяет включить фильм в пятерку самых кассовых проектов в истории кино, а ведь показ его еще не завершен. Всем известно, что в России прокат теневой, его еще и двигали, но это не помешало россиянам купить, кажется, все костюмы Паучка на общую сумму более 7 млн руб. В кинотеатрах творилось что-то невообразимое: на один сеанс в день премьеры могло прийти по 150 человеков-пауков одновременно, повторяя знаменитые мемы, устраивая показательные драки и исполняя всевозможные трюки! Если вы считаете, что автор этих строк остался в стороне, то вы очень сильно ошибаетесь:
Так что считайте, что у редакции портала ГодЛитературы.РФ есть свой дружелюбный сосед!
История создания Человека-паука
Ажиотаж вполне понятен. Новый фильм ждали 5 лет, а ведь Паучок всегда был самым любимым супергероем – всеобщую любовь он обеспечил себе еще в день своего рождения, т.е. в день выхода первого комикса с изображением парня в красно-синем костюме на обложке. Это случилось больше 60 лет назад: в 1962 году Стэн Ли пришел к Мартину Гудману, издателю Marvel Comics, и предложил концепцию нового героя – подростка, которого укусил радиоактивный паук и таким образом сделал парня супергероем. Гудман идею отверг, потому что 1) кому нужен герой-подросток со всеми вытекающими личными проблемами? 2) пауков многие боятся, а значит и супергероя такого не воспримут. Но Стэн Ли, зная, что комиксы набирают популярность именно среди подростков, свою идею не оставил. Вместе с художником Стивом Дитко он воплотил идею в реальность: была разработана история персонажа (подросток-сирота, живущий с дядей и тетей и получивший суперспособности), внешний образ и костюм. Костюм и движения Человека-паука – это смесь эстетики акробатики и гимнастики, именно поэтому он выглядит таким изящным и ловким. Но когда он снимает костюм, он превращается в обычного парня, у которого куча своих проблем.
Серия Amazing Fantasy тогда готовилась издавать свой финальный выпуск, терять было нечего, так что на обложку 15-го выпуска поместили Человека-паука во всей красе. Выпуск имел огромный успех (в 2021 году так вообще первый комикс с Паучком был продан за 3,6 миллиона долларов, благодаря чему стал одним из самых дорогих комиксов в истории), так что Гудман был вынужден признать свою неправоту и выделить под Паучка отдельную серию комиксов – The Amazing Spider-Man. Именно это название легло в основу второй серии фильмов с Эндрю Гарфилдом в главной роли.
Думается, уже все обратили внимание на очень удачную концептуальную историю этого персонажа: Питер – одаренный подросток-сирота с обостренным чувством справедливости, живущий с дядей и тётей. Наверняка вам сразу пришли на ум все те герои, которых мы давно любим и знаем и которые тоже начинали примерно так же: Фродо Бэггинс, Люк Скайуокер, Гарри Поттер…
А если копнуть еще глубже в классическую литературу?
У Диккенса – Пип в «Больших надеждах», Дэвид Копперфильд в одноименном романе; у Шарлотты Бронте – Джейн Эйр; Мэри Леннокс в «Таинственном саду» Фрэнсис Бёрнетт; Элли в «Волшебнике страны Оз» у Фрэнка Баума тоже сначала живет с дядей Джоном и тетей Анной. Даже неугомонный Гекльберри Финн скорее всего был усыновлен тетей Салли. Список можно продолжать, но тенденция очевидна: самые популярные детские и юношеские персонажи – сироты, живущие у своих родственников или близких друзей. Все это позволяет герою стать ближе к читателю: ему всегда хочется сочувствовать, он понятен своими проблемами и при этом он вызывает восхищение, он заставляет быть лучше.
Идея образа ребенка, который свою суперсилу использует во благо, уходит корнями в гуманистические идеи относительной древности: вспомните, как обучался Гаргантюа. Рабле отстаивает идею о том, что и разум, и тело должны развиваться равномерно, а сам человек по природе добр и без всяких религиозных доктрин и схоластических учений, пороки же – результат столкновений с жизненными трудностями и неумение их преодолеть. Эту же идею развивал Ж.-Ж. Руссо, концепция которого выдвинула модель ребенка как наивного, но от природы доброго и мудрого существа.
Поскольку любовь к Человеку-пауку формируется с детства, что хорошо отражает уже повсеместно распространенный мем о том, что мы стареем, а Питер молодеет, то и фанбаза у него становится все больше и больше и за счет старых поклонников героя и благодаря неофитам.
На данный момент, помимо комиксов и мультсериала, который миллениалы смотрели еще в далекие 90-е, существует четыре серии о Человеке-пауке: дебютные экранизации с Тоби Макгуайром (2002–2007), вторая серия с Эндрю Гарфилдом (2012–2014), дилогия мультфильмов «Человек-паук: Через вселенные» и «Человек-паук: Паутина вселенных» (2018–2023) и на данный момент тетралогия с Томом Холландом в главной роли (2017–2026).
Но если с первыми тремя проектами все плюс-минус понятно: они самостоятельны, смотрятся отдельно друг от друга и никак не взаимосвязаны, то с последним Пауком в исполнении Холланда все не так просто. Дело в том, что он относится к КВМ – Кинематографической Вселенной Марвел, которая выборочно переносит на экраны определенные арки персонажей комиксов, от Халка, Железного Человека и Капитана Америки до Людей X, Фантастической Четверки и Стражей Галактики. Арки разрослись, формируя отдельные фазы, переплетаясь с одними историями и заканчивая другие. Центральные герои сменяют друг друга, то становясь главными, то уходя на второй план (примерно та же тенденция сейчас наблюдается и в экранизациях ромкомов и любовных романов), что, как мы уже писали, уходит корнями еще в древнегреческую мифологию.
Именно это и отличает нового Паука от предыдущих: первые три фильма своей сольной арки он был сильно зависим от других героев Марвел, особенно от Железного человека и прочих Мстителей. Первое появление Паучка Холланда, собственно, происходит в х/ф «Первый Мститель: Противостояние», где Железный Человек и Капитан Америка не смогли договориться по поводу идеи поставить всех супергероев на контроль после разрушительных действий искусственного интеллекта Альтрона, созданного Тони Старком (Железный Человек) и Брюсом Беннером (его альтер-эго – Халк) как миротворческая, но впоследствии вышедшея из-под контроля программа. Тони, виня себя за действия Альтрона, соглашается встать на учет, а Капитан Америка считает новый закон ограничением свобод – из-за чего у двух ведущих Мстителей происходит конфликт. Старк, собирая команду, чтобы арестовать Кэпа, узнает о подростке в Нью-Йорке, который называет себя Человеком-пауком, и вербует его. Так Питер Паркер в КВМ становится частью Мстителей, из-за чего в первом сольнике Питера чересчур рьяно опекает Тони Старк, становясь ему не просто наставником, но и фактически заменяя ему отца. Далее разражается Война бесконечности с иноземным титаном Таносом, из-за действий которого половина населения Вселенной исчезает – в том числе и Питер, погибший на руках Тони Старка. С этих событий проходит 5 лет, и Мстители снова собираются, чтобы исправить случившееся. Тони Старк, съедаемый чувством вины из-за того, что он «пацана не уберег», соглашается на свою последнюю операцию по спасению человечества.
После событий «Мстители: финал», где Питер и его друзья вернулись к жизни, Человек-паук, скучая по Тони Старку, но оказавшись один на один со своими сверхспособностями, пытается разруливать проблемы самостоятельно. Получается это у него временами не очень удачно, из-за чего в третьем фильме своей арки он вынужден согласиться на тяжелый для него исход событий – остаться одному. Этот фильм стал апогеем фансервисного кино: перемешав ветки реальности, в фильме «Человек-паук: Нет пути домой» создатели устроили фанатам настоящий эмоциональный коктейль из ностальгии, когда на экране поочередно появились сначала Паук в исполнении Эндрю Гарфилда, а потом и Тоби Макгуайра. Кинозалы кричали, хлопали и плакали от переполняющих эмоций и нахлынувших воспоминаний детства. Кажется, даже олдскульные завывания о том, что Паук Тоби самый лучший и других нам не надо, наконец-то перестали звучать настолько категорично.
В чем фишка фильма «Человека-паука: Новый день»
Человек-паук в новом фильме вписан в окружающую действительность. Нужно понимать, что это действительность не наша и даже не американская. Действия разворачиваются на Земле-616. Для сравнения: вселенная Человека-паука в исполнении Тоби Макгуайра – это Земля-96283, а вселенная Паука, сыгранного Эндрю, – Земля-120703. Все эти Земли условно похожи на наши, но в них существенно отличается отношение к супергероям. Конечно, все это звучит так, словно в какой-то момент придумывалось на коленке. Наверное, отчасти так оно и есть, но очарование фильмов от этого меньше не становится.
Очарование же «Человека-паука: Новый день» состоит как раз в том, что в фильме грамотно играют с фансервисными отсылками, показывая при этом самостоятельный сюжет и создавая новую реальность для героя. Эта реальность становится все больше комиксовой, выдуманной, антиреалистичной, но от этого не менее увлекательной.
Книжных, визуальных и прочих цитат в фильме очень много:
- это и конкретно взятые сцены из двух предыдущих серий о Пауке (первый пуск органической паутины; попытка увернуться от пролетающих мимо лезвий; падающая с огромной высоты ЭмДжей; насмешки Паука над врагами; снятая половина маски во время поцелуя);
- и упоминания событий предыдущих фильмов (когда Паук пролетает в очередной раз по городу, до зрителей доносится фраза экскурсовода о том, что эта улица была полностью разрушена в битве за Нью-Йорк – события х/ф «Мстители»; а когда Брюс Бэннер из Халка снова становится человеком, он в ужасе восклицает «Только не снова», тем самым отсылая нас к событиям «Эры Альтрона», когда его мозг контролировала Алая Ведьма);
- и откровенные рецитаты из Гарри Поттера:
- – Можно ли подавить лишь части этого ДНК? Теоретически…
- – Теоретически – да.
- VS
- – Но вы же это гипотетически, да? Научный интерес?
- – Конечно, сэр.
- и прямая цитата из «Властелина колец»: «Ладно, храни свои секреты при себе»;
- даже многие злодеи – это реверансы в сторону комиксов и мультсериала: например, Скорпион появляется во второй серии 1 сезона 1994 года, а первое его появление состоялось в комиксе Ultimate Spider-Man #97 еще в 1965 году, хотя в фильмах к этому образу обратились впервые; японский клан «Рука» появился первый раз в Daredevil volume 1 #168 в 1981 году, в фильмах фигурирует второй раз, первое появление случилось в «Электре» 2005 г.
И это лишь малая часть, перечислять можно до бесконечности: в кадрах появляются и пакет, в котором Тони Старк подарил Питеру костюм, и бутылка безалкогольного пива бренда Тома Холанда, и фигурка Чубакки из «Звездных войн», и обложки культовых изданий комиксов, в том числе того самого 15-го номера Amazing Fantasy.
Опытный глаз фаната все это вычленяет моментально, какие-то эпизоды всплывают в памяти, какие-то образы узнаются на подсознании, но это не отвлекает от сюжета, а лишь делает его многомерным. Создатели не заигрывают со зрителем, а лишь напоминают, что Человек-паук – часть огромного мультикультурного кода, который формировал идентичность зрителя на протяжении последних 60 лет.
Так каким получился «Человек-паук: Новый день»?
Создатели сознательно меняют стиль повествования, аккуратно уводя Паука Тома Холланда от эстетики Мстителей и возвращая его в привычную нью-йоркскую среду. Именно для этого и нужен был основной сюжетный ход в биографии этого Паука: он перерождается, ему страшно, он боится собственных открывшихся возможностей. По ощущениям, этот новый Паук – самый сильный и самый умный из тех, что у нас вообще были. И здесь же Паук получает самое серьезное ранение, которое было показано в его сольниках.
В этой версии событий отказались от Питера-фотографа, чтобы, по всей видимости, отделить его от всех предыдущих сюжетов и связок. Да, здесь по-прежнему многое напоминает о прошлых событиях, но Питер стал совсем отшельником, даже хлеще двух предыдущих Пауков. О его одиночестве говорят различные кинематографические приемы: хронометраж героя в маске и без нее примерно 60 на 40 – чтобы показать, что Питер как личность заслоняется обязанностями Паука.
Герой по-прежнему с гимнастическим изяществом и акробатической ловкостью перемещается по огромному городу небоскребов, но кадры построены так, чтобы мы либо видели, насколько Паук маленький на фоне огромного города, либо вовсе летали вместе с ним – техника захвата движения в этом фильме выходит на новый уровень: Том Холланд очень атлетичен, он, оставив в прошлом балет, на съемках обходится почти без каскадеров, выполняя практически все трюки самостоятельно. Синий экран конечно же присутствует, но в пластике Паука, в его движениях максимально виден человек, а не рисовка, что подтверждает огромное количество видео со съемок как самих создателей, так и очевидцев с мест съемок.
Более того, в этот раз создатели использовали прием построения кадра изнутри костюма, как бы от первого лица, чтобы мы хотя бы попробовали ощутить, каково же это – быть не просто прикольным супергероем, а ощущать опасность, сталкиваться с ней лицом к лицу, рисковать собой и не задумываться о том, что это, может быть, вовсе не твоя война.
Снова в сюжете появляется тема контроля над сверхлюдьми. Идеи Ницше живут и здравствуют, сталкивая проблемы трансгуманизма через разные сюжетные ходы. Перезапустив в очередной раз Людей X, создатели, отдаляя Питера Паркера от Мстителей, приближают его к мутантам, предлагая снова задаться вопросами: что такое сверхспособности – дар или проклятие? имеет ли право государство контролировать человека лишь потому, что у него есть сверхсилы? и в какой момент соратники могут стать врагами?
Но при этом сюжет очень лоялен и в итоге жалеет и своего героя, и своего зрителя: Паук наконец-то не против полиции, а вместе с ней, что для киноверсий новшество. Зимой он носит теплый жилет и вязаную шапочку – все милленниалы выдохнули: нам вечно было холодно за него! Паука наконец-то признали – и он ничего не испортил. Более того: бережно обращаясь с 60-летним наследием, новый Паучок, переродившись, не претендует на то, чтобы заменить или затмить собой предыдущих полюбившихся героев – он, наоборот, сосуществует вместе с ними, помнит их, пользуется знаниями о них.
И закрывает наши гештальты: когда в конце люди скандируют его имя, присылают подарки, переживают за него и радуются его благополучию, эта радость ощущается всем кинозалом, мы все готовы плакать из-за того, что нашего родного и любимого Паучка любим не только мы, знающие все, что с ним произошло, потому что зритель всегда в курсе всех приключений героя, но и люди по ту сторону экрана, в силу сюжета не знающие всех подробностей, но наконец-то признавшие его жертвенность во имя человечности.
Именно в этом фильме не просто дается новый старт для сюжетов о Человеке-пауке, но и наконец-то отражается фанатское отношение к нему: нас поняли, услышали и показали в зеркальном отражении – и в кои-то веки это отражение нам понравилось!
P.S. И помните, настоящие фанаты сидят до самых последних титров!
