Текст: Олег Краснов
1. Светлана Садыгова. Женские образы в сюрреалистических фотографиях Ман Рэя
М.: Издательство КЦ “Михалково”
В турбулентное время застывшего творческого обмена создателям книги удалось почти невозможное — получить разрешение на публикацию архивных снимков легендарного фотографа-авангардиста Мана Рэя в новой книге-исследовании о его новаторских практиках в искусстве фотографии и создании сюрреалистических образов. Автор — культуролог, коллекционер и создатель московского Культурного центра «Михалково» Светлана Садыгова. Институтское увлечение фотографией у нее переросло в коллекционирование и настоящую страсть в исследовании предметов собрания. В основу книги легла ее научная работа, получившая высокую оценку и адаптированная для научно-популярного издания.
2. Борис Чухович, Ольга Казакова. Ташкент: архитектура советского модернизма. 1955–1991
М.: Издательство Музея современного искусства “Гараж”
Серия “Архитектура советского модернизма” стартовала в рамках издательской программы музея современного искусства “Гараж” в 2019 году. Каждый том становился актуальным урбанистическим справочником-путеводителем по крупнейшим мегаполисам СССР, написанным известными историками архитектуры и проиллюстрированный как архивными, так и современными кадрами. В серии уже были Москва, Ленинград и Алма-Ата с выдающимися постройками обозначенного в названии периода. Сейчас же вышло увесистое издание про Ташкент, бывший в том числе и четвертым по величине советским городом-гигантом. О его истории и более полусотне зданий в книге рассказывают Борис Чухович и Ольга Казакова, а фотографии специально для издания делала архитектурный фотограф Ольга Алексеенко.
3. Агния Стерлигова, Александр Кармаев, Людмила Лунина, Данила Стратович. Архитектура впечатлений
М.: Издательство PLANET 9
Московский Музей криптографии и Музейно-выставочный комплекс “Новый Иерусалим”, выставки «Альбрехт Дюрер. Шедевры гравюры» и «Драгоценности! Блеск русского двора» в Историческом музее, “Линии Рафаэля” в Эрмитаже и «Закат династии. Последние Рюриковичи. Лжедмитрий» в Музеях Московского Кремля — к этим и десяткам других больших проектов причастно архитектурное бюро PLANET 9. Их работа — экспозиционный дизайн или “архитектура впечатлений”, как его называет основатель бюро Агния Стерлигова. К десятилетию компании она решила сделать двухчастный альбом: не только собрать под одной обложкой главные достижения бюро, но и рассказать полуторавековую историю мирового выставочного дизайна, от всемирных выставок вплоть до наших дней.
4. Екатерина Хмельницкая. Императорский фарфор. «На славу России и наших военных воспоминаний…». Собрание В. С. Голубева
СПб.: Издательский дом Полански
О своих увлечениях бизнесмен и президент Российской кинологической федерации Владимир Голубев охотно рассказывает на своем личном сайте — и о собрании гигантских жеодов (полых «каменных орешков». – Прим. ред.), и о камнерезных работах из Китая, и о серьезной коллекции императорского фарфора, которая, вероятно, обретет и постоянный музейный дом. Пока же он выпустил монументальный трехтомник-исследование о батальных и военных сюжетах на роскошных вазах и тарелках, созданных на легендарном заводе по заказу российских императоров. Куратор собрания и автор книги — хранитель коллекции русского фарфора и керамики XIX-XXI веков Государственного Эрмитажа Екатерина Хмельницкая. По ее словам, ушло десять лет, чтобы собрать всю информацию, связанную с разбросанными по всему миру произведениями подобного рода: многие делались в качестве царских подарков монархам и дипломатам и осели в музейных и частных собраниях.
5. Аркадий Ипполитов. Последняя книга. Не только Италия
M.: Издательство КоЛибри
В своей прошлогодней автобиографии «Искусство как выбор. История моей жизни» экс-директор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова едва ли не целую главу посвятила Аркадию Ипполитову. Двух искусствоведов-интеллектуалов и музейщиков связывала давняя дружба и вариативные совместные проекты в Нью-Йорке, Венеции, Петербурге и Москве — где состоялась и последняя большая кураторская выставка Ипполитова, ретроспектива Михаила Врубеля в Третьяковке в 2021 году. Через два года его не стало, но рукопись неоконченной книги о бесконечно любимой им Италии и Риме (он — в том числе автор бестселлеров «Только Венеция», «Особенно Ломбардия» и «Просто Рим») было решено напечатать. В “Последнюю книгу” вошли и ранее не опубликованные его статьи и эссе об искусстве и выставках, над которыми он работал.
6. Сальвадор Дали. Сокрытые лица
Пер. с английского Шаши Мартыновой - M.: Издательство КоЛибри
Это единственный художественный роман, написанный художником-сюрреалистом, но для всех поклонников этого направления в искусстве он, бесспорно, станет основательным подспорьем и к написанной Дали автобиографии, и к пониманию его бесчисленных мистификаций. Это “двойное дно” издания вскрыли лишь спустя пару десятков лет после его выхода в свет в 1944-м исследовали творчества мастера. В момент же выхода романа большинство американских критиков назвали его “пустым” и “никчемным”. Книгу о любовных похождениях группы французских аристократов-абсурдистов, охватывающую период с 1934 года вплоть до конца Второй мировой войны, Дали писал в США, где скрывался от немецкой оккупации и где галеристы активно продвигали его искусство – чем и объясняется выбор языка. Роман эксцентричного испанца должен был стать подспорьем в этой пиар-кампании, но провалился.
7. Изображая воздух. Русский импрессионизм
M.: Издательская программа Музея русского импрессионизма
К своему десятилетию московский Музей русского импрессионизма не только впервые устроил выставку-разъяснение (до 1 июня 2025 года) выведенному в собственное название термину, но и выпустил увесистый каталог с визуальными “доказательствами”. Иллюстративный ряд из архивных снимков художников-участников и их полотен предваряет программное эссе известного искусствоведа, писателя и старшего научного сотрудника Третьяковки Ирины Вакар, которая разрешает все споры и отрицания, сопровождавшие открытие институции. И утверждает: русскому импрессионизму быть.
